2013上海艺术设计展将于11月30日揭幕。诞生于2000年的上海艺术设计展至今已成功举办6届,今年将首次登陆上海当代艺术博物馆1.5万平方米的展示空间,创历年规模之最。这是继“北京国际设计三年展”和深圳“中国设计大展”之后中国设计领域的又一重大设计展事。新近发布的《2013年上海市文化创意产业发展报告》称,设计业在上海设计之都的良好建设氛围中持续保持两位数增长,成为上海文化创意产业的主力军。
日前专程抵沪参加2013上海艺术设计展第二次策展人展项汇报评审会的主策展人、中国美术学院美术馆馆长杭间教授接受本报记者采访时,从本届展览确立的“美学城市”主题谈起,阐述了自己对于设计的见解。
“美学”可以理解为一个动词
“为上海策划设计展,‘城市’是我们最初确立的方向,因为上海是中国最重要的开埠城市,也是当年远东最摩登的城市。至于城市怎么与设计产生关系,我们想到的纽带是‘美学’。”杭间说,不要把“美学”理解成“美”。 “美”产生在古典社会,主要在乡村,而“美学”产生在城市。“美随着时代的发展而有所不同。你看,传统的美,譬如陶渊明推崇的田园生活,不再适用于探讨今天的城市景观。而美学作为研究美的科学,是不断发展的,实际上含有批评、批判的角度,思考城市化进程中所出现的种种问题,从人与空间发展的立场来看待城市。”他强调,“美学”在这个范畴里可以理解为一个动词。
杭间告诉记者,围绕“美学城市”的展览主题,“逆光之城”、“手艺之城”、“生活之城”、“界面之城”、“夜晚之城”、“移动之城”、“电影之城”等7大板块将采用类似于电影《云图》的叙事手法,讲述7个故事,它们之间的关系不是线性的,而是有着前生后世,互相套叠,互相说明城市的方方面面。“比如在‘手艺之城’中,我们将探讨经过现代化的传统手工艺的作用,重新发现手工艺的价值;在‘移动之城’中,我们将探讨城市中种种移动带来的问题,无论是人、信息、交通工具、资源还是资本的移动。”
设计介入日常细节和城市发展
“设计有着明显的目的性、功能性。它不是艺术家的自娱自乐,尤其不能为自己,而是需要考虑受众。”杭间提醒设计师别把自己当成创世英雄,“设计的基本出发点应该是一种服务意识,包含着对人的关怀。设计能否得到真正发展就在于对受众的体察”。他甚至认为,好的设计是不露痕迹的,“比如我要对你好,真正的高境界是设身处地为你着想,而不是居高临下、敲锣打鼓地说‘我要对你好’”。
在杭间看来,在本届展览将构建的“美学城市”里,设计师与他们的设计应该对人们未来生活的方方面面产生影响,引导和介入日常细节和城市发展。据他透露,不少在全球范围内具有探索性和前瞻性的设计成果将现身本届展览。比如MIT研究垃圾轨迹的一个项目,为人们丢掉的垃圾找到回收的地方,应用程序优化,让想回收的人知道可以第一时间去哪里回收,同时通过记录和采集的方式,优化废品回收的过程。又如英国的虚拟城市,运用了许多增强现实的技术,扩展了建筑和社区的历史、文化内涵。比如说,你走入一个公园,公园里的一些虚拟技术装置可以将你带入这个公园的文化情景、历史再现或者梦幻想象。必须看到,当代城市建筑不再是简单的物理空间建筑,更多的是空间数字信息和面向未来的技术。
此外,垂直村落、折叠汽车、空气面罩、3D家居打印等也将令人们大开眼界。展览还将提供一系列有助于解决现实问题的APP应用供观众下载,“他们走出展馆的那一刻,会发现生活的改变已经开始了”。杭间的话语间充满憧憬。
作者:范昕 来源:文汇报